1、旅游行业现状分析

2018年，我国国内旅游人数55.39亿人次，收入5.13万亿元，同比分别增长了10.76%和12.3%。国内旅游收入从2007年的7770.60亿元增长到2018年5.13万亿元，年复合增长率为20%。从数据上看，整个旅游市场实现了快速增长。

同时，文化和旅游部成立，文旅融合也给行业带来一些变化和影响。这主要体现在两个方面：第一，景区门票价格下降，原有核心业务收入下降，对整个景区的运营造成压力；第二，从游客体验上来讲，人们不再是以前 “上车睡觉、下车拍照”的旅游体验方式，他们有了更多体验上的需求，这对景区的要求也在不断提升。

变革之下，A股上市公司的利润数据呈现比较明显的两极分化。体验型的景区，不管是收入还是市场热度，都在持续增长，而传统景区业绩下行的压力比较大。数据显示，16家A股景区上市公司中，具备自然型景区资源的旅游企业有13家，其中有近40%的公司去年年中报业绩净利下滑，而主题乐园等市场化程度高的体验性业态企业热度不减。

目前传统景区普遍存在三大痛点：景区缺内容、文化缺载体、游客缺体验。

2、未来景区发展趋势

第二部分我就针对天迈这几年的实践，就文旅融合下未来景区的发展趋势进行观点探讨。

第一个观点，旅游体验产品的科技化。比如主题公园里的过山车、大摆锤，这些其实也算是科技型的产品，但是是比较传统的科技型的产品。

现在的科技型产品讲究沉浸式体验。比如美国的西部世界主题乐园，这是一个完全VR的沉浸式主题乐园，它通过穿戴的设备，包括眼镜、手套等，让你在一个密闭的空间里有完全沉浸式的体验。它的好处是沉浸感非常强，而且后期的产品替换、运营成本都不高，不过目前它的技术还必须依赖各种穿戴设备，可能有些消费者会有眩晕感或者不适应。

第二个观点，旅游演艺的科技化。举个例子，2008年北京奥运会的开幕式，张艺谋导演大概调用了14000多名演职人员，给大家带来了一场非常宏大的演出。同样是张艺谋的作品，去年平昌冬奥会闭幕式上的“北京八分钟”，他只用了24名轮滑演员、24个带透明发光屏幕的智能机器人……但整个场面的视觉效果绝不亚于2008年，依靠科技展示了一场盛宴。

落到景区上也是这样。目前大多数的景区不管是实景演艺也好，还是各种“秀”也好，都大量运用了各种演职人员。但在国外，一些演艺节目动用的演职人员非常少，两三个演职人员就可以把一场秀撑起来。 这类演艺背后运用了大量声光电、投影、全息等技术。这是基于科技的运用。

第三个观点，文化展示的科技化。这是目前大多数博物馆、展览馆呈现的方式，包括标本、模型等等。比如在韩国有个海洋馆，它就大量运用了大量互动投影、全息、VR等技术，围绕这些技术让游客真正参与到、体验到项目内容中。

第四个观点，景区的夜游化。有数据显示，有夜游的景区整体收入是没有夜游的景区收入的3-5倍。夜游的产品有很多，比如元宵节故宫的“上元之夜”，包括“印象系列”的演艺，都有夜游产品。这类演艺产品的科技含量会越来越高，不会全部依靠演职人员。

我们认为，文旅融合的重点在于“融”，包括融合新业态、新产品、新技术、新模式、新IP。文旅融合最大的好处就是产业链有效延长、消费产品的拓展、产品形态迅速升级。基于以上观点，我们认为接下来的趋势就是——文化是内容，旅游是载体，科技是手段。（执慧）